Enfrenta el pánico

Enfrenta el pánico

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Muchas personas experimentan un intenso miedo al interpretar canciones, particularmente frente a otros, porque temen ser juzgadas, incidir en desaciertos o no colmar con las exigencias individuales o externas. Este miedo tiende a manifestarse en sensaciones físicas como manos sudorosas, palpitaciones y rigidez en la garganta, lo que origina aún más intranquilidad. No obstante, es fundamental comprender que el temblor es una conducta normal cuando nos aventuramos a una situación que consideramos exigente o trascendente. Cantar implica enseñar una parte muy propia de uno mismo, ya que la voz es un canal único que revela emociones e ideas. Al reconocer que el miedo surge de la necesidad de protección y de la necesidad de aceptación, tenemos la posibilidad a trabajar para liberarnos de esa traba y desplegar nuestro auténtico potencial creativo.

El primer paso para dominar este miedo exige comprender que, de hecho, padecer nervios al cantar es habitual y que no hay nada de lo que avergonzarse por experimentar esos aprensiones. Al ser una práctica tan artística, es totalmente comprensible que emerjan cuestionamientos sobre la potencia del canto o si podremos de mantener el registro correcto. Pero, cuando reconocemos que el miedo constituye del camino de evolución, le permitimos tomar un lugar legítimo sin dejar que se dueñe de nuestro actuar. A medida que normalicemos la ambigüedad y la congoja, podremos relativizar esas impresiones para que no nos bloqueen. Dejar de rechazar el miedo y darle un espacio nos apoyará a gestionarlo con mayor claridad, y esa comprensión se manifestará en menos tensión cuando nos presentemos ante el público o en cualquier situación que requiera ejecutar vocalmente.

También resulta fundamental prepararse en la ejecución cantada y en la preparación previa. Muchas veces, el miedo surge de la falta de confianza que experimentamos respecto a nuestras destrezas o de la falta de pericia de ciertos elementos de la voz. Practicar prácticas respiratorias, vocalización y ajuste de tono de manera constante eleva la confianza, pues no solo logramos a manejar mejor nuestro sistema vocal, sino que también desarrollamos la convicción de que, con dedicación continua, seremos capaces de superar equivocaciones y obstáculos. Emplear tiempo a identificar las propiedades de nuestro instrumento nos permite regular mejor la resonancia, el nivel y la intonación, y esto alivia el temblor a quedar en evidencia por una falla. El entrenamiento organizado y respaldado por un maestro o entrenador vocal puede resultar de gran ayuda, ya que proporciona una ruta sólida y retroalimentación objetiva para seguir progresando.

Una táctica importante para superar el pavor al cantar es centrar la mirada en el placer de la experiencia en lugar de la pulcritud. Muchas personas se obsesionan con la voluntad de ser infalibles o de obtener un nivel impecable de ejecución. Esto propicia una presión enorme, que fomenta el pavor a errar y a recibir censuras. Aun así, la música es también una vía de expresión y un medio para entrelazar con afectos intensos. Al poner la mente en proyectar aquello que vivimos a través de la voz, atenuamos la ansiedad de fallar y damos paso a la improvisación. Disfrutar del presente, del momento en que el sonido se despliega y vibra, es sanador. Cuando nos damos el lujo de explorar y saborear de la interpretación, descubrimos que los errores pueden llegar a ser ocasiones para crecer y que no tienen que marcar nuestro potencial como artistas.

La técnica de envisionamiento se ha establecido en un recurso muy utilizado para afrontar el miedo. Este procedimiento consiste en proyectar mentalmente, con precisión y de manera controlada, la situación de canto de la forma más exitosa posible. Por ejemplo, podemos cerrar los ojos e imaginar un entorno clases de canto en el cual todo ocurre de manera favorable, donde la voz resuena con espontaneidad, la audiencia resuena con afecto y nosotros nos sentimos apacibles y afianzados. De esta forma, estamos entrenando la mente para aceptar esta experiencia como algo factible y menos peligroso. Al mismo tiempo, se prepara el cuerpo para desarrollar una reacción sosegada ante lo que antes se catalogaba como un conflicto. A través de la repetición periódica de la visualización, la mente se familiariza poco a poco a una representación más auspiciosa, disminuyendo el umbral de inquietud real que sentimos al vivir la situación. Con cada práctica de visualización asimilamos la idea de que entonar con aplomo es alcanzable, incluso en presencia de cualquier complicación.

Un punto determinante es la regulación afectiva, ya que el pánico a interpretar también puede estar asociado a pensamientos restrictivos o a historias anteriores que nos han dejado miedos. A veces, un comentario negativo de alguien cercano o un episodio en el que la voz desentonó se erigen en anclas de incapacidad que nos llevan a creer que no somos capaces de entonar con calidad o que no tenemos la suficiente aptitud. Es esencial lograr identificar esas creencias y ponerlas en duda, entendiendo que no definen nuestra habilidad actual. Podemos reeducar la mente con frases alentadoras, destacando los avances en cada paso del proceso y aplaudiendo los progresos modestos. Además, es conveniente apoyarse de personas que impulsen nuestro crecimiento y renuncien a herir con comentarios, ya que un clima de confianza y respeto puede ser el sitio idóneo para retarnos y superar los miedos.

La actividad frente a un grupo reducido es una herramienta valiosa poderosa para ir disminuyendo el temor. Podemos dar inicio interpretando vocalmente para un pequeño círculo de conocidos o familiares que nos transmitan confort y cuya opinión sea sincera y respetuosa. Poco a poco, podemos ensanchar ese círculo y atrevernos a cantar en reuniones más grandes, o incluso en escenarios de acceso general, pero siempre conservando una actitud de aprendizaje y experimentación. El objetivo no es lucir una presentación ideal, sino familiarizarnos a la exposición, a experimentar las respuestas de la gente y a sobrellevar el nerviosismo para que no perjudique de forma negativa nuestra voz. Con cada experiencia, iremos fortaleciendo la seguridad de que somos capaces de afrontar la situación y, a la larga, el miedo se cambiará en un nervio positivo que nos mantenga prevenidos, pero no paralizados.

Por último, es relevante entender que superar el miedo a cantar no suele ser un resultado veloz, sino un camino permanente. Habrá ocasiones en los que aparezca temor o en los que titubeemos de nuestra habilidad, y eso es parte del camino. Lo trascendental es ser disciplinados y tolerantes, aceptando que cada etapa, por reducido que parezca, nos dirige a esa apertura para proyectar la voz sin temor. Mantener una constancia de entrenamiento con objetivos concretos, fortalecer el intelecto con pensamientos constructivos y mantener la rutina de técnica son acciones que se vuelven parte de un estilo de vida. Con el tiempo, a medida que adquirimos experiencia y nos vemos capaces de enfrentar diferentes situaciones, el miedo cede terreno y comprendemos que podemos aprovechar plenamente de lo que significa cantar. Aunque el pudor nunca desaparezca por completo, este se transforma en un impulso que nos empuja a dar lo mejor de nosotros sobre el plataforma o en cualquier circunstancia que requiera elevar la voz. De esta manera, ejecutar vocalmente se vuelve una fuente de realización, comunión sensitiva y confianza personal que puede respaldarnos a lo largo de nuestra vida.